Artes e MúsicaLeitura de imagem e estética da arteINEP (ENEM) 2021
ENADE
Questão de Artes e Música
KRAJCBERG, F. Sem Título (Palmas). 1996. Madeira calcinada com pigmentos naturais. Disponível em: https://enciclopedia.itaucultural.org.br/obra14591/sem-titulo-palmas/. Acesso em: 15 set. 2021. 14 Artes visuAis É difícil não reagir a suas obras – manter-se impassível diante de um cemitério de árvores com carvão no chão. Frans atazana a todos com relação à maneira como o brasileiro trata sua terra. Incomoda-se com o Brasil-de-arame-farpado, em que o proprietário (ou ocupante) se sente o dono das árvores, das águas, dos bichos. Não compreende por que o brasileiro primeiro precisa desmatar para dizer que é dono. O artista prefere o caminho da denúncia, do grito, do pedido de socorro. Cada escultura, cada fotografia, cada discurso é um manifesto, um protesto, um “soco no estômago”, como gosta de comentar – é a revolta e o inconformismo. Frans rarefaz a fronteira entre a natureza e a cultura, obrigando-nos a novos posicionamentos, a que criemos nossos próprios manifestos, como templos internos. Para o artista, a arte deve se posicionar, engajar-se, jamais ausentar-se da luta pelo reconhecimento da natureza. FILHO, J. M. O manifesto do artista brasileiro Frans Krajcberg. Carta Capital. Agência Envolverde Jornalismo, 1º maio 2020. Disponível em: https://envolverde.cartacapital.com.br/o-manifesto-artista-brasileiro-frans-krajcberg/. Acesso em: 4 maio 2020 (adaptado). Considerando esse contexto, faça o que se pede nos itens a seguir. a) Discorra sobre o potencial da obra de arte no ensino das Artes Visuais para o debate de diferentes questões socioambientais e culturais, abordando a obra de Frans Krajcberg e as imagens apresentadas. (valor: 5,0 pontos) b) Explicite que aspectos o professor de Artes Visuais, em uma perspectiva interdisciplinar, pode explorar em uma discussão sobre meio ambiente. (valor: 5,0 pontos) 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Área livre Artes visuAis 15 QuestÃO DisCursiVA 04 A Imagem a seguir apresenta uma das obras de Grada Kilomba.
KILOMBA, G. Trecho da instalação The Dictionary. 2019. Disponível em: https://medium.com/@artikin/. Acesso em: 20 maio 2020. Grada Kilomba nasceu em Lisboa em 1968, é escritora, teórica, psicóloga e artista interdisciplinar. Seu trabalho se desenvolve a partir de dimensões híbridas que unem texto, performance, encenação e vídeo como forma de crítica ao próprio sistema artístico-acadêmico e às questões étnico-raciais. São relações íntimas cotidianas que vão se construindo entre as raízes das memórias e afetações que Kilomba nos transfere, ‘fertilizando sementes para criação de novos mundos’. Em sua produção, há essa procura por tensões, para que possamos questionar o que se encontra entre as experiências e zonas subjetivas dos corpos, vozes, gestos, por entre as violências e apagamentos de corporalidades negras. É entre os meandros capitalísticos coloniais que possivelmente se encontram as feridas, os traumas e as dores de estruturas coloniais expostas em peles negras e corpos marginalizados, assim como questiona a artista: ‘’Quem pode falar?’’, ‘’Sobre o que se pode falar?’’. ROCHA, M. C.; LOPONTE, L. G. Grada Kilomba: feridas do colonialismo e desobediências poéticas. Disponível em: https://www.ufrgs.br/arteversa/?p=2265. Acesso em: 20 maio 2020 (adaptado). 16 Artes visuAis A partir das informações apresentadas, faça o que se pede nos itens a seguir. a) Discorra sobre a relação entre arte contemporânea e ações empreendidas por artistas, grupos e comunidades em defesa de temas identitários, definindo pautas identitárias e apresentando um exemplo. (valor: 4,0 pontos) b) Explique o que significa silenciamento histórico e apagamento de saberes. (valor: 3,0 pontos) c) Identifique o papel da memória na formação de identidades individuais e sociais. (valor: 3,0 pontos) 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Área livre Artes visuAis 17 QuestÃO DisCursiVA 05 Artistas que também atuam como pesquisadores e professores introduziram, ao longo dos últimos anos, uma concepção pedagógica que destaca as múltiplas representações visuais do cotidiano como elementos centrais que estimulam práticas de produção, apreciação e crítica de artes e que desenvolvem cognição, imaginação, consciência social e sentimento de justiça, à qual denominaram Educação da Cultura Visual. Essas reflexões são trabalhadas em metodologias como a Pesquisa Educacional Baseada em Arte (PEBA): A/r/tografia e a Pesquisa Baseada em Arte (PBA). Engajar-se em pesquisas utilizando PEBA e PBA é um ato criativo em si mesmo. Por meio de formas criativas, as metodologias estabelecem oportunidades de ver, experimentar o ordinário, compreender as novas e diferentes maneiras de se fazer pesquisa em artes, com especial atenção à forma da sua circulação e publicação. A PEBA e a PBA buscam a compreensão das relações de poder e de entendimento da arte na construção do conhecimento acadêmico. DIAS, B.; IRWIN, R. L. Pesquisa Educacional Baseada em Arte: A/r/tografia. Santa Maria: Editora UFSM, 2013, p. 15-25 (adaptado). A partir das informações apresentadas, elabore uma proposta de ensino e aprendizagem que aborde o pensar e o fazer do Artista/Pesquisador/Professor de Artes Visuais. (valor: 10,0 pontos) 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Área livre 18 Artes visuAis
Artefatos artísticos, assim como as imagens, estão marcados por temporalidades múltiplas que inscrevem sentidos e significados em processos que se diferenciam por "tempo de produção" e "tempo de recepção". O tempo de produção caracteriza, sintetiza e condensa temporalidades que se sobrepõem. A primeira, a temporalidade individual, é subjetiva e está circunscrita ao tempo/momento/processo de produção/ autoria de um artefato ou imagem; a segunda, a temporalidade contextual, é situada e reconhecida em um tempo social, cultural e histórico. Todavia, ambas estão sujeitas à mudanças. As temporalidades múltiplas favorecem contaminações teóricas, conceituais, perceptivas e práticas que acontecem entre diferentes sistemas e períodos. Essas contaminações geram diálogos com a diversidade por meio de apropriações, interferências, marginalizações e, até mesmo, silêncios, produzindo espaços onde novos objetos e imagens podem influenciar imaginários sociais e subjetividades individuais. MARTINS, R. Metodologias Visuais: com imagens e sobre imagens. In: DIAS, B.; IRWIN, R. L.Pesquisa Educacional baseada em Arte: A/r/tografia. Santa Maria: editora da UFSM, 2013 (adaptado). Considerando as informações do texto, avalie as afirmações a seguir. I. As temporalidades múltiplas que geram sentidos e significados podem se sobrepor de acordo com o tempo da obra de arte, refletindo as teorias de arte sobre os processos artísticos e os movimentos da arte. II. O sfumato, que constitui um lineamento impreciso e possui suave sombreado, é um princípio da obra de Leonardo da Vinci no período renascentista, e que inscreve sentido e significado para o processo que se denomina como "tempo de produção". III. O "tempo de produção" de Leonardo da Vinci se sobrepõe ao "tempo de recepção" de Marcel Duchamp, no sentido que o período do Renascimento ocorreu anteriormente ao período da Arte Moderna, mesmo se considerarmos como uma ação de apropriação. É correto o que se afirma em
Mais questões de Leitura de imagem e estética da arte
- AMAUC 2026O Minimalismo, que emergiu nos Estados Unidos na década de 1960, propôs uma radicalização da objetividade da obra de arte, afastando-se de qualquer vestígio de subjetividade ou il…
- Cebraspe 2026Assim como nos foi dado mostrar que o ser da obra de arte é um jogo, que só se cumpre na sua recepção pelo espectador, pode-se dizer, dos textos em geral, que somente na sua compr…
- Marinha 2026Qual teólogo antioqueno afirma que o Logos consubstancial a Deus teria assumido ou adotado o ser humano Jesus e habitado nele como num templo ou tenda produzindo nele, desde o iní…
- Fronte 2026Dentro do campo da ESTÉTICA, o conceito de "mimese" (mimesis), amplamente discutido por filósofos como Aristóteles, refere-se à:
- CEPS UFPA 2026Hegel, em seus Cursos de estética, ao falar das dificuldades em se dar um tratamento filosófico às questões ligadas à Estética, faz a seguinte afirmação: “... a beleza artística s…
Questão de prova oficial, com o gabarito definitivo publicado pela banca. Reproduzida para fins de estudo.



